MAGICO VENTO

Manfredi il 12 dicembre 2019 al Bonelli Point ha confermato che la nuova miniserie in 3 albi uscirà nel 2020!

Dovrebbe trattarsi di un unico episodio spalmato in tre albi, come lo era l'ultimo in quattro albi.

Ottima news.
Sapevo della nuova miniserie, anche dal redazionale sull'ultimo numero.
Nonostante l'ultima miniserie non mi abbia entusiasmato come la serie, attendo anche questa con curiosità

Da prendere

assolutamente da prendere

Non ricordo bene, si parlava nel 2019 di una possibile miniserie da una decina di numeri?

Preacher ha scritto:Non ricordo bene, si parlava nel 2019 di una possibile miniserie da una decina di numeri?

no solo 3 numeri ambientati nel 1882 di Manfredi/Perovic
la mini di 4 dell'anno scorso era ambientata nel 1881 mentre l'ultima storia della serie regolare era nel 1880
come si vede tutte storie in continuity

A casa con l'autore: Gianfranco Manfredi 

https://www.facebook.com/1620461468215736/posts/2508220652773142/

claudio57 ha scritto:Magico Vento ritornerà con la mini di 3 albi nell'estate 2021 come dice Manfredi nel video 

Visto! Davvero bello. Aspettiamo MV nel 2021 ;-)

Capisco essere di sinistra, ma che nel '77 sparavano solo le divise, bisogna avere le idee un po' confuse... Era una risposta al fuoco...

Walter Dorian ha scritto:A che pro però ripartire con soli tre episodi? O fai una miniserie di una quindicina di numeri come Mister No e come hanno in programma per Nick Raider o lo vedo un pallido tentativo di rinverdire soltanto vecchi ricordi.

E' come l'ultima che han fatto.
Quella era di 4 albi.

Segue un pò la scia di Demian o Brendon, che per qualche tempo erano usciti solo con numero speciali annuali o semestrali.

Anche a me piacerebbe una mini come quella di Mister No.
Spero che quella di cui parla Manfredi nel video sia migliore di quella precedente, altrimenti sarebbe meglio lasciar perdere Magico Vento

doctorZeta ha scritto:Capisco essere di sinistra, ma che nel '77 sparavano solo le divise, bisogna avere le idee un po' confuse... Era una risposta al fuoco...

Affermazione, quella di Manfredi, semplicemente vergognosa e irrispettosa delle tante vittime, in divisa, cadute in quegli anni.

FORT GHOST
Il primo numero di Magico Vento presenta un'ottima storia, molto scorrevole, ricca d'azione e con dialoghi quasi cinematografici (d'altronde è scritto da Manfredi).
Manfredi fa un ottimo lavoro, presentandoci bene i due protagonisti della saga (Magico Vento e Poe) e quello che diventerà il loro più grande nemico, ovvero Howard Hogan. Getta delle ottime basi per le future storie e per riscoprire l'oscuro passato di Ned.
Anche se non in assoluto la migliore della saga, è comunque un capolavoro di Manfredi.
Ottime anche la rubrica "Blizzard Gazette" e la breve presentazione del personaggio fatta da Sergio Bonelli.
I disegni di Ortiz sono molto belli, adatti ai toni horror della storia, ma preferisco di gran lunga i disegni che Frisenda, Barbati-Ramella, Parlov, Biglia e altri faranno nei futuri episodi. Visto che era il primo numero, avrei scelto il duo Barbati-Ramella ai disegni, dato che è proprio il secondo ad averlo creato graficamente (Ramella fu il primo a disegnare Magico Vento ispirandosi a Daniel Day Lewis nel film "L'ultimo dei Mohicani").
La copertina di Venturi è molto bella e ci mostra un ottimo primopiano del protagonista.

Soggetto e sceneggiatura: 10/10
Disegni: 8,5/10
Copertina: 9/10


Aggiornamento del 5/11/2021

FORT GHOST (n.1)
Il primo numero di Magico Vento presenta un'ottima storia, molto scorrevole e intrigante, ricca d'azione e con dialoghi perfetti e cinematografici (d'altronde è scritto da Manfredi). Pur non essendo una delle migliori storie in assoluto del personaggio, lo ritengo un capolavoro di Manfredi.
Manfredi fa un ottimo lavoro, presentandoci bene i due splendidi protagonisti della saga (Magico Vento e Poe) e quello che diventerà il loro più grande nemico, ovvero Howard Hogan. Getta anche delle ottime basi per le future storie e per riscoprire poco per volta l'oscuro passato di Ned.
Il prologo, con la nascita di Magico Vento (il fatto che sia completamente ricoperto di sangue come un neonato sembra proprio simboleggiare la sua nuova nascita), è una scena magnifica e leggendaria. 
Bellissime pure le scene in cui Ned ricorda stralci del suo passato, come il monologo che termina con l'efficace frase: "Più si beve e più si suda...cercherò di dormire" o quello successivo in cui scopre che è stato Scully a dare l'idea del cloralio a Lomax.
Anche il lato horror della storia è ottimo, come dimostrano la scena di Lomax nella fumeria d'oppio o la comparsa nel finale degli spettri di Fort Ghost. La parte del figlio deforme nascosto in cantina da Scully è invece disturbante.
Il finale ambientato a Fort Ghost è da Oscar, grazie ad alcune trovate davvero geniali: Poe che sembra venire ucciso, l'incontro tra Ned e i fantasmi dei suoi ex-commilitoni, il duello con Lomax ("No, tenente...il morto sei tu!"), la scena in cui Ned a colpi di pistola toglie il nome di Lomax dalla lapide dei morti, la rivelazione sorprendente di Lomax sulla causa dell'esplosione del treno, la decisione di Magico Vento di non finire Lomax e l'incontro di quest'ultimo con gli spettri, che lo costringono a finire i colpi e lo condannano a una lenta agonia. Per non parlare poi delle due memorabili vignette finali: "Scordatelo! Ned Ellis è morto per sempre. Adesso il mio nome è Magico Vento."... Solo tanti complimenti a Manfredi. Questa storia la vedrei benissimo per una trasposizione cinematografica. 
Ottime anche la rubrica "Blizzard Gazette" e la breve presentazione del personaggio fatta da Sergio Bonelli.
I disegni di Ortiz sono abbastanza belli, adatti ai toni horror della storia, ma ammetto che il disegnatore spagnolo non è tra i miei disegnatori preferiti. La rappresentazione dei fantasmi è eccellente, mentre i volti dei personaggi sono sostanzialmente azzeccati (il suo Magico Vento non è affatto male), così come anche le anatomie. Tuttavia il suo stile così sporco non mi ha mai convinto fino in fondo. Preferisco di gran lunga i disegni che Frisenda, Barbati-Ramella, Parlov, Biglia e altri faranno nei futuri episodi. Visto che era il primo numero, avrei scelto il duo Barbati-Ramella ai disegni, dato che è proprio il secondo ad aver creato graficamente il personaggio (Ramella fu il primo a disegnare Magico Vento ispirandosi alle fattezze di Daniel Day Lewis nel film "L'ultimo dei Mohicani"). 
La copertina di Venturi è molto bella e ci mostra un ottimo primo piano del protagonista. 

Storia: 10
Disegni: 8,5
Copertina: 9

ARTIGLI
"Artigli" è una storia scritta da Gianfranco Manfredi, riuscita al pari della precedente, "Fort Ghost".
Finalmente, iniziano le avventure di Magico Vento a sfondo horror, ma un horror inusuale, cioè quello delle leggende indiane.
La storia è ben distribuita sulle 94 tavole e il ritmo è sempre alto e non annoia mai. Manfredi crea una storia fantastica, inserendo elementi magici delle tradizioni indiane e due bellissime sequenze d'azione nelle Terre Maledette, più l'epico scontro con Lupo Nero.
Parla con le Aquile è il personaggio migliore della storia, un ragazzo, incompreso dalla sua tribù, che sogna di volare come le aquile. Davvero un personaggio emozionante, uno dei meglio delineati da Manfredi nell'intera saga di Magico Vento. Il finale è stupendo e commovente.
Belle anche le sequenze comiche con Poe, Rifiuta-di-Smettere e Uccide Se Stesso.
I disegni del duo Barbati-Ramella sono di altissima qualità, superiori a quelli del primo numero. Proprio questo duo sarà la colonna grafica della serie fino alla sua conclusione.
La copertina di Venturi è molto bella, incentrata sullo scontro tra Magico Vento e il licantropo Lupo Nero.
Quindi, "Artigli" è un ottimo numero, che ci ritrae uno scenario commovente, uno dei migliori dell'intera serie.

Soggetto e sceneggiatura: 9/10
Disegni: 9,5/10
Copertina: 9/10


[Aggiornamento del 6/11/21]
ARTIGLI (n.2)
Il secondo numero di Magico Vento presenta una storia folgorante, rapida, dal ritmo incalzante che nel finale raggiunge dei notevoli picchi poetici. Ma andiamo con ordine.
Iniziano qui le avventure di Magico Vento che esplorano usi, costumi e leggende indiane, temi che Manfredi riesce sempre a presentare magistralmente, dimostrando notevoli conoscenze. La società lakota viene saggiamente mostrata al lettore attraverso gli occhi di Poe, anch'egli un estraneo. È anche il primo albo che introduce la tribù di Coda-di-Toro, presentando subito due dei migliori personaggi dell'intera serie, vale a dire il contrario Uccide-Se-Stesso e la giovane Rifiuta-di-Smettere, entrambi protagonisti di divertentissimi siparietti insieme a Poe.
A questa parte si contrappone la vicenda principale legata a Parla-con-le-Aquile dalle tinte prevalentemente horror. Parla-con-le-Aquile, un ragazzo incompreso dalla sua tribù che sogna di volare come le aquile, è un personaggio emozionante per come è delineato da Manfredi. Bellissime le sequenze d'azione nelle Terre Maledette, in cui Ned si scontra i Guerrieri-Albero delle leggende crow. Ottima la trovata per riportare la vita in quelle terre morte. Epico, poi, lo scontro con Lupo Nero, un nemico davvero inquietante (merito anche dei disegni). 
Il finale è molto bello, commovente e ricco di pathos: la poetica morte di Parla-con-le-Aquile riesce a trasmettere grandi emozioni. La decisione di Ned, a fine episodio, di non punire il colpevole, Naso Piatto, giunge inaspettata e inattesa: anche questo particolare, a mio giudizio, è un aspetto positivo di questo bellissimo albo.
I disegni del duo Barbati-Ramella, superiori a quelli del primo numero, mi fanno letteralmente impazzire. Inoltre, proprio questo duo può essere considerato, per prolificità e qualità, la colonna grafica della serie. La loro prestazione è veramente notevole; l'unica pecca sono alcune vignette con i Guerrieri-Albero che appaiono leggermente confuse.
La copertina di Venturi, incentrata sullo scontro tra Magico Vento e il licantropo Lupo Nero, è splendida. 

Storia: 9
Disegni: 9,5
Copertina: 9

LADY CHARITY
Terza storia di Magico Vento e per la terza volta Gianfranco Manfredi fa centro.
In questa storia, il vero protagonista è Poe; Magico Vento compare ben poco, rimanendo comunque presente in tutta la storia a causa delle "visioni" di Poe.
Gianfranco Manfredi compie un'ottima scelta, dando il giusto spazio di protagonista a Poe, che nei primi due numeri era già presente, ma non così tanto decisivo nello svolgimento della storia. Lady Charity è un personaggio femminile ben caratterizzato, anche nella sua spietatezza.
Inutile dirlo, ma Manfredi scrive un'ottima puntata (come suo solito) che introduce la continuity che diverrà più serrata nei numeri seguenti. Fa anche ritornare Hogan, che nel numero due era assente. La sceneggiatura è impeccabile: Manfredi non ha eguali nel mondo dei fumetti!
Vi sono anche i primi accenni storici della serie (le imminenti elezioni).
Ortiz fa un ottimo lavoro, regalandoci tantissimi chiaroscuri indimenticabili.
Ennesima ottima copertina di Venturi, seppur meno accattivante delle due precedenti.
Per cui, "Lady Charity" è un ottimo episodio di Magico Vento, che è bello quasi quanto i primi due.

Soggetto e Sceneggiatura: 9,5/10
Disegni: 9/10
Copertina: 8/10

[Aggiornamento giugno 2022]
LADY CHARITY (n.3)
Terza storia di Magico Vento e per la terza volta Gianfranco Manfredi fa centro: un eccellente episodio che forma un dittico imprescindibile insieme al primo numero (non che il secondo non sia un bel numero, anzi, ma la vicenda narrata è abbastanza scollegata dalla continuity), vista la grande continuità che ha con esso e alcuni personaggi in comune (Henry e Hogan, in primis).
In questo numero, il vero protagonista è Poe (compare addirittura in più tavole di Ned). Manfredi mette subito in chiaro come Willie non sia una semplice spalla, ma un vero e proprio coprotagonista (e infatti l'episodio si sviluppa su due sottotrame principali, una dedicata a Poe e l'altra a Ned, che per buona parte dell'episodio agiscono separati). L'autore compie un'ottima scelta dando il giusto spazio di protagonista a Poe, che non era ancora stato così tanto decisivo nello svolgimento della storia, nemmeno nel primo numero.
Inutile dirlo, ma Manfredi scrive come suo solito un'ottima puntata che si incastra perfettamente nella continuity che diverrà sempre più serrata nei numeri seguenti. La sceneggiatura è impeccabile: Manfredi non ha eguali nel mondo dei fumetti. È un albo dal ritmo straordinario e sempre appropriato, senza una battuta o una vignetta fuori posto, senza alcuna lungaggine o rallentamento inopportuno. La vicenda narrata è molto densa di avvenimenti, ma non appare "condensata" nelle 94 canoniche tavole, perché l'autore sa dare a ogni scena e a ogni battuta il giusto spazio e non si perde in fronzoli: la narrazione appare così equilibrata e armoniosa, tanto che non si potrebbe apparentemente migliorare con qualche tavola in più o in meno.
Lady Charity è un personaggio femminile ben caratterizzato e riuscitissimo anche nella sua spietatezza. Memorabile l'adrenalinico finale sulla Charity, con alcune spettacolari trovate, come l'incendio della nave e l'impiccagione di Taomi. Si nota già dai primi numeri l'imprevedibile e poco classico comportamento di Magico Vento, che nel finale decide di lasciar bruciare Amelia quando avrebbe potuto salvarla (con un atteggiamento all'estremo opposto della storia precedente, in cui aveva perdonato e lasciato impunito il colpevole).
Vi sono anche i primi accenni storici della serie (le imminenti elezioni).
Ortiz fa un buon lavoro, regalandoci alcuni ottimi chiaroscuri. Tuttavia il suo stile così sporco, scuro e tagliente non mi ha mai entusiasmato al livello di molti altri disegnatori della serie. Comunque il suo Ned è molto riuscito, mentre lo è assai meno Poe (bruttissimo, ad esempio, quello nell'ultima vignetta a pag.97).
Ancora un'ottima copertina per Venturi, seppur un po' meno accattivante delle due precedenti.
Per cui, Lady Charity è un ottimo episodio di Magico Vento, riuscito quasi quanto il primissimo episodio (che era un capolavoro).

Storia: 9,5
Disegni: 8
Copertina: 8,5

LA BESTIA
Dopo gli spettri del numero uno e l'uomo-lupo del numero due, ecco una nuova creatura sovrannaturale per Magico Vento: la Bestia, o il Verme.
Manfredi riesce a darci due punti di vista sul Verme in questa storia: uno dei Mormoni, che lo considerano il Diavolo, l'altro degli Indiani, che la considerano una divinità primordiale degli abissi. Ottimi anche in questo numero i riferimenti alla cultura indiana. La Bestia è un bellissimo elemento horror-soprannaturale di questa storia, impossibile da uccidere con le armi da fuoco. Ben riusciti i tre indimenticabili personaggi femminili: Grace, Dana e Marva, tutte e tre molto ben caratterizzate in modo psicologico e caratteriale. Marva, in particolare, è la più riuscita, una ragazza un po' selvaggia e rude inizialmente, che avrà una breve storia d'amore con Ned.
Ottimi i battibecchi tra Poe e Ned: il primo ragiona in modo fin troppo razionale, mentre Magico Vento vede anche del sovrannaturale nella vicenda. La conclusione è ricca d'azione e coinvolgente.
I disegni di Frisenda sono perfetti in tutto, sia nei cavalli, sia nei paesaggi, sia nelle figure umane. In particolare, oltre all'ottima caratterizzazione di Magico Vento, è bravissimo a disegnare i tre personaggi femminili. Insieme alla coppia Barbati/Ramella e a Parlov, rimane uno dei migliori e più prolifici disegnatori della serie.
La copertina di Venturi è bella, anche se il cavallo non convince molto. Quindi, l'illustrazione è un po' sottotono rispetto alle precedenti.
In conclusione, la serie di Magico Vento, con questo quarto numero, continua a rimanere su livelli altissimi.

Soggetto/Sceneggiatura: 9/10
Disegni: 9,5/10
Copertina: 8/10

[Aggiornamento giugno 2022]
LA BESTIA (n.4)
Dopo gli spettri del numero uno e l'uomo-lupo del numero due, ecco l'arrivo di una nuova creatura mostruosa sulla serie: la Bestia, o il Verme.
Manfredi riesce a darci due punti di vista sul Verme Bianco: uno dei Mormoni, che lo considerano la Bestia per eccellenza, il Diavolo, l'altro degli indiani, che la considerano una creatura primordiale che si nutre di ossa o addirittura un'oscura divinità degli abissi. Ottimi anche in questo numero i riferimenti alla cultura indiana (belle, in particolare, le riflessioni sulle origini degli indiani in un dialogo tra Ned e Marva). Ben riusciti i tre principali personaggi femminili, Grace, Dana e Marva, tutte e tre molto ben caratterizzate (anche se Dana è quella un po' meno "tosta" delle altre due). Marva, in particolare, è la più riuscita, una ragazza inizialmente un po' rude e "selvaggia" e che avrà una breve storia d'amore (la prima apparsa sulla serie) con Ned.
Ottimi i confronti e gli scambi di battute tra Poe e Ned, con il primo che ragiona in modo fin troppo razionale, mentre il secondo vede anche del sovrannaturale nella vicenda.
Splendidi i flashback ricchi di atmosfera sulla tribù che sfamava il Verme per tenerlo a bada.
La conclusione ricca d'azione è coinvolgente e molto adrenalinica. Ingegnosa la trovata con cui Ned fa fuori il Verme (o meglio, i due Vermi). Ottimo pure l'epilogo, tra il nostalgico e l'allegro.
Manfredi nel corso dell'episodio riesce anche a presentare alla grande la società dei Mormoni, cogliendone contraddizioni, pregi e difetti. Degno di nota il riferimento allo storico massacro di Mountain Meadows.
I disegni di Frisenda sono perfetti in tutto, sia nei cavalli, sia nei paesaggi, sia nelle figure umane, ma il bello è che l'autore migliorerà ulteriormente in seguito. In particolare, oltre all'ottima caratterizzazione di Magico Vento (alcuni primi piani sono davvero splendidi, come quello a pag.10 o a pag.46), è bravissimo a delineare i tre personaggi femminili. Insieme alla coppia Barbati/Ramella e a Parlov, è uno dei migliori e anche tra i più prolifici disegnatori della serie.
La copertina di Venturi è bella, anche se il cavallo non mi convince molto e la composizione è piuttosto semplice ed essenziale e non molto spettacolare. L'illustrazione è quindi un po' sottotono rispetto alle precedenti.
In conclusione, la serie di Magico Vento, benchè questo quarto numero sia il meno riuscito finora, continua a rimanere su livelli altissimi.

Storia: 8,5
Disegni: 9,5
Copertina: 7,5

WHOPI
Come ci ha abituati, Manfredi fa un ottimo lavoro, contaminando la storia con elementi horror della cultura Lakota. La sceneggiatura è accattivante e scorrevole, impreziosita dalla presenza di perle filosofiche (una su tutte la frase "Comprendere, per i Sioux, non significa spiegare, ma accettare il mistero."), particolarmente degne di nota.
L'albo presenta un'importantissima tematica (e piaga) molto attuale: la violenza sulle donne. È proprio questa che scaturisce l'ira di Whopi.
Passando ai disegni, questa prova di Corrado Mastantuono lascia piuttosto perplessi: ancora lontano dal suo apice grafico, molti primopiani dei personaggi non convincono del tutto. Le sequenze iniziali della tempesta sono invece molto belle, così come la prima vignetta in cui compare la tenebrosa Whopi.
La copertina di Venturi, anche in questo caso, non è delle migliori, a causa del troppo bianco delle ossa in basso che nella storia non vengono neanche mostrate. Bella invece Whopi in trasformazione.

Sogetto/sceneggiatura: 9/10
Disegni: 7,5/10
Copertina: 8/10

[Aggiornamento luglio 2022]
WHOPI (n.5)
Come ci ha abituati, anche in questo numero Manfredi fa ancora una volta un ottimo lavoro, creando per l'occasione una storia contaminata da elementi della cultura e dei miti Lakota, soprattutto la mitica Donna Bisonte Bianco (figura molto suggestiva e intrigante), il cui nome indiano dà il titolo all'albo. La sceneggiatura è accattivante e scorrevole e, a differenza, per esempio, del terzo numero, è più distesa e ha un ritmo meno serrato, permettendo all'autore di creare momenti di notevole suspense e tensione.
L'albo è uno di quelli che più si concentra sulle ragguardevoli capacità da sciamano di Ned. Ben delineati i personaggi di contorno, tra cui apprezzo particolarmente quello di Clarissa (interessanti gli accenni sulla sua "altra vita" a Salem) e quello dell'odiosissimo tenente Newton.
Superlativo il finale (dall'altissima tensione, specie quando il tenente, volendo uccidere Whopi, sta per causare il massacro dei suoi soldati), impreziosito dalle ultime due agghiaccianti vignette e dalla memorabile perla di saggezza filosofica lanciata da Ned al termine dell'albo: "Comprendere, per i Sioux, non significa spiegare, ma accettare il mistero".
Passando ai disegni, Corrado Mastantuono realizza una prova decisamente buona. Il disegnatore è ancora lontano dal suo apice grafico, molti primi piani dei personaggi infatti non convincono del tutto (quello di Ned a pagina 82, però, è stupendo), ma il modo con cui riesce a trasmettere le cupe e affascinanti atmosfere del racconto è notevole. Le sequenza iniziale con la tempesta e la diligenza è spettacolare, così come la prima vignetta in cui compare la tenebrosa Whopi.
La copertina di Venturi non è delle sue migliori, ma è comunque assai bella e riuscita, soprattutto nella tetra figura di Whopi in trasformazione.

Storia: 9+
Disegni: 8
Copertina: 8,5

LUNGO COLTELLO
Prima storia doppia di Magico Vento, di cui questa è la prima parte.
Manfredi crea per Magico Vento uno dei suoi più cattivi e spietati avversari, Louis Beaumont. Un nemico molto ben riuscito, con un alone di mistero intorno, che sembra imbattibile: come riuscirà il nostro eroe a sconfiggerlo? Beh, questo si scoprirà nel numero successivo. Interessante l'idea di far scontrare la magia indiana a quella Vudu. Ottime anche le sequenze umoristiche con Uccide-Se-Stesso.
Anche in quest'avventura si sente un taglio cinematografico nei dialoghi e nell'azione.
Per cui, il primo numero dei due della storia è molto avvincente e obbliga a comprare il numero successivo per leggere l'epico finale.
I disegni di Barbati e Ramella sono fantastici e rendono onore all'ottima storia scritta da Manfredi. Il personaggio di Beaumont è disegnato in modo impeccabile; infatti dà un senso di angoscia e di inquietudine, che difficilmente altri disegnatori avrebbero potuto dare.
La copertina di Venturi è ben riuscita, in cui Beaumont si scaglia su Ned con la spada. Anche in copertina Beaumont è realizzato in modo molto tenebroso. Il cavallo è ben realizzato, al contrario di quello del numero 4 "La Bestia" che non convinceva del tutto.

Soggetto/Sceneggiatura: 9/10
Disegni: 9/10
Copertina: 9/10


[Aggiornamento]
LUNGO COLTELLO (n.6)
Con "Lungo coltello" si apre la prima storia doppia di Magico Vento, che fin da subito si prospetta profondamente coinvolgente e per l'ennesima volta molto riuscita.
Con uno degli incipit più crudi e inaspettati della serie, Manfredi elimina soprendentemente un personaggio fondamentale della serie e crea per l'occasione uno dei suoi più cattivi, spietati e inquietanti avversari, l'ufficiale sudista Louis Beaumont, un nemico con un suggestivo e cupo alone di mistero intorno, apparentemente reso immortale dalla magia vudu. Interessante l'idea alla base della storia, quella di far scontrare la magia indiana a la magia vudu, che giustifica anche l'uccisione di uno sciamano sioux da parte di Beaumont. Numerose le scene in cui la tensione è davvero palpabile, vedi soprattutto il racconto di Moses. Ottime tuttavia anche le sequenze umoristiche all'inizio con Uccide-Se-Stesso e Rifiuta-di-Smettere. In quest'avventura si sente il taglio cinematografico che Manfredi sa inserire nei dialoghi e nell'azione, soprattutto nell'incipit sceneggiato con grande maestria. Azzeccata la scelta di far dividere a un certo punto Ned e Poe, in modo che il primo affronti Beaumont, mentre il secondo si occupi della sottotrama legata a Hogan, Fender e al tentativo di far scoppiare una guerra coi Sioux.
I disegni di Barbati e Ramella sono fantastici e rendono onore all'affascinante racconto scritto da Manfredi. Il personaggio di Beaumont è disegnato in modo impeccabile; infatti egli trasmette un senso di angoscia e di inquietudine che difficilmente altri disegnatori avrebbero saputo rappresentare.
La copertina di Venturi, in cui Beaumont, rappresentato in modo molto tenebroso, si scaglia su Ned con la spada, è ben riuscita. Convincente anche la rappresentazione del cavallo, al contrario di quella del numero 4 "La Bestia" che lasciava leggermente perplessi.

Storia: 9,5
Disegni: 9
Copertina: 9

IL FIGLIO DEL SERPENTE
La prima storia doppia di Magico Vento si è rivelata una storia molto azzeccata.
Il personaggio di Beaumont è uno dei migliori avversari della saga, e lo dimostra fino all'ultimo, dando molto filo da torcere al nostro eroe.
Lo scontro tra magia indiana e magia vudù è molto interessante. I riferimenti alla cultura e ai miti indiani sono come sempre molto ben documentati ed efficaci. Interessanti anche i due punti di vista: i Lakota vedono il serpente come Ungecila, mentre i vuduisti come Damballah.
I disegni scuri e sporchi del duo Barbati-Ramella danno un ottimo senso di angoscia e inquietudine alla storia. Poi il volto di Magico Vento è fatto benissimo. Ottimi disegni: nonostante la grande quantità di lavoro del duo, la qualità non diminuisce.
La copertina di Venturi, dopo alcune non del tutto convincenti, è realizzata in modo incredibile.
In conclusione, un'ottima storia in tutto e per tutto, per l'incorreggibile sceneggiatura e i meravigliosi disegni.

Soggetto/Sceneggiatura: 9,5/10
Disegni: 9+/10
Copertina: 9/10

WINDIGO
"Windigo" è una buona sceneggiatura di Manfredi, anche se probabilmente non una delle sue migliori.
Questa volta, Magico Vento avrà come avversario un'altra creatura mitologica della cultura indiana, ossia la più famosa: il Windigo. Il Windigo si dimostra un valido avversario, dato che, oltre a possedere una forza sovrumana, non è ingenuo e possiede una certa intelligenza.
Il finale è molto classico: eroe vs mostro. Anche il soggetto è molto semplice: forse si sarebbe potuto migliorare facendo una storia in due albi (come la precedente). Nel finale, compare un colpo di scena, che può piacere o no: personalmente, a me è piaciuto. Il finale lascia alcune domande irrisolte (Domanda SPOILER: Perché Guardiana vuole trasformarsi in Windigo?).
Frisenda non ha bisogno di commenti: è uno dei migliori (il migliore insieme a Barbati-Ramella) disegnatori ad aver realizzato delle tavole di Magico Vento. Anche l'interpretazione che da al Windigo è ottima, al punto che non assomiglia (come spesso tra mostri) ad altre creature immaginarie.
La copertina di Venturi è una delle più belle che realizzerà per la testata. Lo sfondo bianco fa risaltare di più la figura di Magico Vento e la mano del Windigo.

Soggetto/Sceneggiatura: 8,5/10
Disegni: 9,5/10
Copertina: 9/10

FACCIA DI PIETRA
Prima puntata di una storia doppia, si può solo dire che è avvincente e accattivante e che solo un pazzo si farebbe scappare il seguito. Derek Dish è uno dei migliori antagonisti creati da Manfredi. Oltre ad avere tutte le carte in regola (è un pluriomicida) come avversario, Manfredi non ce lo fa odiare: attraverso un alienista, descrive le cause molto toccanti del perché un ragazzino come gli altri si sia trasformato in un criminale. Il personaggio che sorge non è un cattivo da odiare in tutto e per tutto: anzi, ci presenta un ragazzino che fa quasi pena e che ci fa riflettere su una tematica attuale molto importante: per quale motivo dei ragazzi come gli altri entrano nel giro della violenza? Manfredi, presentando un drammatico ritratto di Derek, ci da la sua risposta, attraverso una caratterizzazione del personaggio davvero toccante.
Derek è quindi ben caratterizzato psicologicamente e caratterialmente e questo personaggio induce a riflettere chi legge il fumetto.
I disegni del duo Raffaelli/Ramella sono molto godibili, sebbene il secondo lavori meglio con Barbati. Ottimi i volti dei personaggi.
La copertina di Venturi è molto bella: presenta Magico Vento assalito alle spalle dal criminale Derek Dish (seppure questa scena non sia presente nell'albo). Il volto di Magico Vento è come sempre realizzato graficamente in modo impeccabile.
Nel complesso, quindi, un ottimo inizio per una storia che si spera concluda con un finale ancora più sorprendente.

Soggetto/Sceneggiatura: 9/10
Disegni: 8,5/10
Copertina: 9/10

SCHELETRI
Si conclude la storia iniziata nel precedente numero. Manfredi scrive come suo solito una storia molto coinvolgente, però leggermente inferiore alla precedente. Il personaggio di Derek alterna momenti di pazzia (quando parla col cadavere del padre) e momenti di assoluta lucidità, e ciò lo rende ancora più bello dal punto di vista psicologico, già ben "analizzato" da Manfredi nel numero precedente.
Molto bella (e agghiacciante!) la scena in cui Big John entra nella capanna di Derek, ma non lo trova, mentre il pluriomicida è nel letto con la maschera del volto suo padre.
Il finale con l'intervento di Magico Vento è abbastanza convincente.
I disegni di Barbati e Ramella sono molto belli, soprattutto nel volto di Derek e nelle scene d'azione.
Venturi disegna un'ottima copertina molto suggestiva e tenebrosa, mettendo il cadavere del padre di Derek sulla sedia come nella storia. Questa è una delle sue migliori copertine.

Soggetto/Sceneggiatura: 8/10
Disegni: 9/10
Copertina: 9/10